原标题：快光影，映寻梦中国——写在中国电影诞生120周年之际，《志愿军：血腥和平》《震耳欲聋》……今年国庆，多部新片上映，中国电影带到了另一个重要坐标：2025年票房超过去年全年。今年，我们还见证了中国电影的新纪录：国产动画电影《哪吒之魔童降世》登顶全球电影史上单一市场票房榜首，标志着中国电影的最新里程碑。习近平总书记强调：“文学艺术是时代前进的号角，最能代表一个时代的风采，最能带领你被一个时代包围。”中国电影产业的发展承载着中华民族的文化记忆和精神诉求，折射着国家的发展道路。时间跨度电影a起源于西方，是艺术与科技的结合。那么，什么是“中国电影”？ 1895年，世界上第一部电影在法国上映。十年后，电影《定军山》的拍摄，标志着中国电影的开端。中国电影自诞生以来，就体现了浓厚的民族性，延续了文学传统和对真理的深切关怀，具有浓厚的中国特色。电影史研究员沙丹表示：“中国电影从诞生之日起就具有浓厚的民族性，电影与时代紧密相连，最后是民族文化记忆。” - 一起来看看120年的光影卷轴吧！ 《定军山》将戏曲搬上银幕；现存最早的短片故事片《劳动之爱》为早期电影的发展奠定了基础；国歌《义勇军进行曲》是《风暴之子》的原创主题曲；延安电影团使用摄影器材作为战争武器，捕捉“延安与八路军”、“南泥湾”等重要形象； 《林氏铺子》、《惊喜》等不同时代的电影不断讲述着多种变迁…… - 来听听经典名句吧！ “为了新中国，前进！” “为了胜利，解雇我吧！” “但无论如何，我们的热血永远是滚烫的！” “前面没有路，我就开辟一条路！” ……经典的民谣、经典的台词，书写了中国共产党领导下的中国革命、建设、改革的历史，积累了集体记忆、共享文化符号。电影是“造梦”的艺术，是“圆梦”的载体，深度融入中国梦的实现过程。回首历程，文化脉络清晰可见——为人民而写、为人民抒情、为人民抒情。人需要电影，电影也需要人。黑色和白色的形象，从《桥》中工人阶级“第一次当主角”的激昂宣言，到《白毛女》中喜儿的站起来呐喊，影片有人民的心声；大银幕色彩上，《我和我的》三部曲展现了新时代主旋律电影的思想高度和艺术水平。 《一朵小红花送给你》《你好，李焕英》用真情触动人心。影片探讨了时代“人性”的表达。创作传统始终如一——深深植根于中华伟大传统文化，根植于反映现实的叙事风格，对民族文化传统的探索和对电影语言现代化的探索始终如一。不仅仅是创造。新中国成立以来，我国以人类历史上罕见的力度和广度培育和普及电影文化。尤其是新时代以来一、电影业发达、发展。 2024年，全市电影院将净增银幕4658块，银幕总数达到90968块。全国将有4.3万个公益电影展映团队，举办公益电影放映821万场。跨越实力 观察中国电影市场，有两个跨越值得关注。首先，规模跃升。票房从“亿元级别”跃升至“百亿元级别”。至此，今年全国电影票房已突破440亿元。本世纪初，年票房不足10亿元。二是技术飞跃，电影制作技术变革正在加速。 1999年，电影《宝莲灯》大部分是二维动画； 2025年，《哪吒之海妖童子》拍摄的特效数量已近2000个。电影制作水平和人才储备提高，将六部中国电影提升至世界一流水平。为什么要穿越？ ——中国电影需要改革提振。 “这次改革把电影推向了市场，解放了生产力，找到了社会主义文化和市场化改革的结合点。”中国电影家协会副主席尹弘说。 《电影管理条例》《关于促进电影产业繁荣发展的意见指南》等管理政策顺利出台，《中华人民共和国电影产业促进法》为行业健康发展保驾护航。为提升电影产业在强国建设大局中的战略定位，《中国电影发展“十四五”规划》提出到2035年建设电影强国的发展目标，中国电影迎来了历史机遇和黄金时代。 ——中国电影需要技术的支撑。关于创作另一方面，《流浪地球》系列和《封神》系列探索建立完整的工业化生产流程；工业方面，数字化制作、虚拟拍摄等技术全面嵌入；市场方面，已推出分公司发行、链链沉浸、Cinity影院系统、国产LED投影系统、华夏飞影云数字拷贝网络传输平台等。国产电影的自信飞跃将重新定义“大片”。国产电影连续五年票房占比超过70%。 《哪吒之海妖童子》位列全球票房前五。 《流浪地球》系列向世界介绍了中国科幻小说。 《长安三万里》让千年古诗在银幕上流淌……中国电影高质量发展，是文化自信的鲜明例证。为什么要自信？ ——信心来自追随邪教乌拉尔主题。文化的独特性是建立在历史与现实、传承与发展的“接力”之上的。银幕之上是急速的光影，银幕之外是正在发生巨变的中国。 1979年，电影《海去哪儿》在法国戛纳国际电影节上映时引起轰动。评论家称赞其“色彩鲜艳、风格典雅、想象力丰富”。时隔40多年，“哪吒”回归。 BBC宣称中国电影“在全球范围内具有竞争力”。在《奇迹：傻孩子》中，你可以感受到活力中国的创业激情； 《流浪地球2》在宇宙叙事中融入了“人类”命运共同体的理念。——自信来自文明之间的交流互鉴，越开放越自信。通过电影，中国看到了世界，看到了世界。代表中国。中国电影影响国际竞争，传播平等互学、对话包容的文明价值观。 “承载”，展现了文化的向心力。上海国际电影节、北京国际电影节、平遥国际电影展等“退出”提高艺术竞争力。电影《音乐家》是与共建“一带一路”国家合拍的电影。冼星海的故事，连接着跨界的情感；构建多维发行矩阵，《哪吒》系列等影片海外上映，创造华语电影海外上映20年来最好成绩。面对新媒体环境，电影也面临挑战：短视频冲击、影院对观众吸引力下降、审美需求变化、周期性结构性矛盾、档期参差不齐、电影公司众多但不强、需要适应市场变化等。杭斯并继续深化这些改革。中国电影在挑战中诞生，在挑战中成长，不畏困难。从《定军山》到《哪吒之妖童闹海》，在120年的光影长卷中，中华文化的“光影影像”交相辉映，熠熠生辉。这是一个演变：中国电影源于中华文化，在改革开放中启蒙，在改革开放中成熟，在巨大刺激中发展。这是一个回眸：哪吒“站”在定军山上。在技​​术的表象之下，文化的血液已经流淌了120年，从未间断，并且愈演愈烈。一路追逐，一路跳跃，从远眺、俯视到俯视，中国电影的视野从未像今天这样广阔：拓展新题材、探索新视角、运用新技术、吸收活水源、鼓起勇气拥抱百川。光影之路延伸至未来。 120年前的中国电影《青春永驻》。